作曲家 Beat Furrer：“我们已经脱离了自然”

2022 年 5 月 6 日星期五，Beat Furrer 带着他全新的 Sechs Gesänge 首次与皇家音乐厅管弦乐团合作。他引用了萨拉·加拉多（Sara Gallardo）的小说《艾斯华兹》（Eisejuaz）中关于亚马逊原住民命运的文字：“艾斯华兹 被迫砍伐构成他生活基础的树木”。

在瑞士-奥地利作曲家Beat Furrer（沙夫豪森，1954）的音乐中，旋律、和声和节奏等概念似乎不再重要。然而，凭借他支离破碎的声音世界，他获得了强烈的情感。例如，在2007年的荷兰音乐节上，他因“倾听的戏剧”《Fama》而受到高度赞扬。2019 年，他的歌剧《Violetter Schnee》获得了同样好评，其中五个被雪覆盖的人似乎正在经历地球的垮台。

Beat Furrer (c) David Furrer

殖民主义导致身份认同的丧失

Sechs Gesänge 的配乐也充满了 12 人合唱团看似不连贯的声音。这些文本取自阿根廷人 萨拉·加拉多 （Sara Gallardo） 于 1968 年出版的小说《艾塞华兹》（Eisejuaz）。“她的书是开创性的，”富勒 在视频采访中热情地说。

“历史上第一次，亚马逊地区的土著居民有机会发言。这本书基于对 Eisejuaz 的采访，他的西班牙语名字是 Lisandro Vega。他不得不在锯木厂谋生，在那里他砍伐了构成他生计的树木。这是一种殖民暴力形式，导致身份的丧失。

几年前，当他读到1550年的巴利亚多利德争端时，他产生了创作的想法：“西班牙人争论美洲被征服领土的原始居民是否是人类。多米尼加主教 胡安·吉内斯·德·塞普尔韦达（Juan Ginés de Sepúlveda）辩称，他们没有灵魂，因此可以被杀害和掠夺。

Beat Furrer：“殖民主义剥夺了Eisejuaz的身份。我希望通过我的 Sechs Gesänge 让他恢复原来的声音。

他的对手 巴塞洛缪·德拉斯·卡萨斯（Bartholomew de las Casas）为他们挺身而出，并呼吁平等权利。我立刻被迷住了，并开始阅读更多关于这个仍然热门的话题。就像 克劳德·列维-斯特劳斯（Claude Levi-Strauss）关于垂死文化的Tristes Tropiques一样。当我偶然发现Eisejuaz 时，真是太幸运了。

与自然分离

凭借其丰富的单词重复，Sechs Gesänge 的剧本具有连串的气息。“我是用小说中松散的短语、句子和单词构建的。Eisejuaz 与大自然密切相关;他不认为自己是一个独立的个体，而是与环境融为一体。但是，此连接已丢失。歌手们代表了来自他旧世界的使者的声音。他们从树木、动物甚至风中传递艾塞华兹的消息。

“Eisejuaz' 万物有灵论对我来说没有什么深奥的”，Furrer强调说。“我认为我们与自然分离是一个悲惨的事实。在亚里士多德的时代，人与自然分离的决定就已经做出。一个致命的错误。小说中有一个非常美好的时刻。艾斯华兹（Eisejuaz） 描述了一朵云如何在太阳面前滑行：“她看着我，我看着她，但她什么也没说。她曾经和我说话！我觉得这令人心碎。“

“对我来说，恢复人与自然之间的联系至关重要，正如哲学家们自浪漫主义以来一直倡导的那样，当时伟大的工业化在景观上留下了印记。在 舒伯特 的歌曲和 卡斯帕·大卫·弗里德里希 的画作中，自然是个性化的。

Furrer 坚信，人类的声音具有某种物理上的东西，而其他人可以体验到：“当我听到你或其他人的声音，或动物的声音或其他声音时，我就与它建立了物理联系。这就是为什么我对标题作品犹豫不决的原因。首先，我想到了Anrufungen（祈求），因为 艾斯华兹 已经与他旧世界的生物和实体失去了联系，他们一直在呼唤他。

来自失落世界的信息

歌手们诠释了 艾斯华兹 的祈求和信使的消息：“我的想法是，他听到了他们的声音，我们和他一起听到了他们的声音。管弦乐队将它们吸收到声音中，就像共鸣器一样。有时他们得到很多空间，有时更少。有时，管弦乐队只是发出一系列不同的声音颜色，有时很重，有时很轻，就像风的沙沙声。在其他时候，织物非常均匀，就好像管弦乐队和歌手一起形成一个声音，喊叫、尖叫或唱歌。

每个部分都有不同的特征，例如第一乐章和第四乐章包含相同的文本：列举了木材的类型和诸如“打破我的心”和“在我心中建造你的房子”之类的呼唤。然而，在音乐上，它们非常不同，Furrer说。

Beat Furrer：“Eisejuaz失去了与周围世界的万物有灵联系。这根本不是深奥的，而是悲剧性的：将自己与自然分离是一个致命的错误。

“第一乐章的节奏缓慢而缠绵，高音和低音不断被来自管弦乐队深处的近乎动物般的声音打断，乐器包括双巴松管、男中音萨克斯管和大号。在第四乐章中，管弦乐队暗示了一阵风和快速的弦乐运动，这些风在颜色和强度上不断变化。准召唤的声音逐渐从这些敏捷的声音中浮现出来。

人声

这些通常是微调的，与常规语调的偏差被记录到最小的细节。Furrer：“在我的谐波系统中，声音在不断变化。例如，一个纯和弦通过分钟间隔逐渐转变为另一个和弦，所有这些都来自泛音系列。

这使得他的 Sechs Gesänge 似乎与 克里斯托瓦尔·德·莫拉莱斯（Cristóbal de Morales，1500-1553 年）的 Zaín 相去甚远，后者也在节目中。Furrer：“当然，我的作品听起来不同，但对我来说，声乐元素也是核心。文艺复兴时期和早期巴洛克时期的音乐因其前所未有的丰富声音而成为灵感的重要来源，后来失传了。瓦格纳歌手既不能演奏我的音乐，也不能演奏 莫拉莱斯 的音乐;他或她的声音缺乏这样做的灵活性。

艺术是必不可少的

富勒 很高兴 莫拉莱斯 与他的音乐一起被编程：“他生活在那个可怕的会议的时候，弗朗西斯科·格雷罗 和 托马斯·路易斯·德·维多利亚 也是如此。虽然主教 德塞普尔韦达 认为被殖民的当地人不是人类，但有史以来最伟大的西班牙音乐却被创作出来了！这与残酷的现实形成了鲜明的对比。但这正是艺术的功能：它反映了我们周围的世界。

富勒 在这里提到了俄罗斯对乌克兰的战争：“这样的事情再次发生似乎是不可想象的。我认为艺术现在比以往任何时候都更重要，纯粹是为了生存。这就是为什么我以这样一句话结束我的 Sechs Gesänge：“我想大喊大叫，但我没有声音”。——我想把那个声音还给艾斯华兹

——Thea Derksa， a Dutch music journalist, specializing in contemporary music.（本文仅作学习交流使用，如有侵权，请联系本站删除）